Diseño de Comunicación Visual celebra 30 años de evolución
La comunidad creativa analiza los cambios del diseño y el rol del diseñador hoy.
La carrera de Diseño de Comunicación Visual de la Universidad de Montemorelos conmemoró sus 30 años de fundación con un programa de actividades que reunió a egresados, estudiantes y docentes en una reflexión colectiva sobre la evolución del diseño, su práctica profesional y el papel del creativo en un entorno cambiante. Las actividades se llevaron a cabo los días 13 y 14 de noviembre en las instalaciones de la Escuela de Artes y Comunicación (ESART).
Las charlas de los egresados abordaron temas como la construcción de propósito en la comunicación, la adaptabilidad como motor de crecimiento profesional, el diseño estratégico centrado en el consumidor, la narrativa visual en la fotografía y la realidad del trabajo creativo en la industria actual. Las experiencias compartidas por diseñadores de distintas generaciones subrayaron que la disciplina se transforma constantemente y que las decisiones profesionales —y los aprendizajes que las acompañan— permiten edificar trayectorias diversas desde una misma formación.
Entre los ponentes, Keila Kraul, egresada de la generación 2001, directora de arte y profesora de creatividad, reflexionó sobre cómo una vida profesional puede contener múltiples historias construidas a partir de transiciones, decisiones y nuevas vocaciones. La curiosidad, dijo, puede abrir rutas inesperadas sin renunciar a los intereses iniciales. Por su parte, Juan Villar, egresado de la generación 2021, diseñador gráfico senior, compartió que diseñar es un proceso de crecimiento en el que equivocarse, aprender y mantenerse curioso es tan importante como el producto final. En fotografía, Luis Moreno, de la generación 2018, enfatizó el poder del retrato como herramienta de comunicación capaz de generar conexión y emociones auténticas que conforman narrativas visuales más profundas.
Como parte del aniversario, se presentó también un mural conmemorativo, diseñado por el docente José Fabián y elaborado junto a estudiantes de distintos semestres. La obra, dividida en dos partes, contrasta el diseño tradicional con el digital mediante una composición que integra una mano realista y otra con estética vectorial. Herramientas como plumillas —una representada de forma naturalista y otra inspirada en el ícono digital— y elementos como un fondo pixeleado, textos y tipografías históricas evocan la transición entre lo manual y lo tecnológico que ha acompañado al diseño a lo largo de tres décadas.
En el centro del mural, un medio tono funciona como puente visual entre ambos mundos y sostiene la palabra “Artcom” en estilo lettering —término con el que la comunidad se refiere de manera interna a la Escuela de Artes y Comunicación, aunque no sea su nombre oficial—, simbolizando la permanencia del trabajo manual incluso en la era digital. Fabián explicó que el proyecto fue concebido como una pieza emblemática para el aniversario y como una oportunidad para que los estudiantes se involucraran activamente en su creación.
La realización del mural se inició días previos al aniversario y se concluyó durante los festejos. Con la presentación del mural y las charlas de egresados, la comunidad académica concluyó las actividades organizadas para conmemorar el 30 aniversario de la carrera de Diseño de Comunicación Visual.
Reportera de campo: Lisandra Vicente, editora: Brenda Cerón.
